Kamal Al Molk Museum (Negarestan Garden)

Negarestan Museum Garden, Kamal Al-Molk Museum und ihre Sammlungen

Der Palast oder Garten des Negārestān-Museums ist eines der alten und bemerkenswerten Gebäude des alten Teheran und befindet sich in der Nähe des Bahārestān-Platzes. Dieser Komplex wurde im 1807-Jahr von Fath Ali Shāh Qājār erbaut. Aufgrund der Anwesenheit zahlreicher Gemälde und Porträts des Königs und seines Hofes in verschiedenen Palästen wurde dieser Garten als "Negārestān" bekannt.

-Geschmack von Ferdousi

Dieses Gebäude wurde im Stil gebaut "Kolā'e farhangi"(Lett: fremer Hut) und besteht aus zwei prächtigen Palästen namens Delgoshā und Tālār-e Qalamdān. Der Delgoshā Palast o howz Khaneh, ist das berühmteste Gebäude im Garten und befindet sich in der Mitte in Form eines zweistöckigen achteckigen Pavillons.

Das Untergeschoss dieses Gebäudes war das Gebäude howz khaneh und der obere der Delgoshā Palast geschmückt mit schönen Gemälden wie die französische Gruppe und die Saf-e Salam (lit: Grußzeile) von Fath Ali Shāh. Das Tālār-e Qalamdān befand sich in der Nord- und Ostfassade des Negarestān-Palastes und sein Inneres war mit Wandgemälden wie dem von Fath Ali Shāh und seinen Söhnen sowie Bildern von Frauen, die tanzen und singen, verziert Jetzt gibt es keine Spur mehr.

Auch der Palast Negarestān oder Diwankhāneh, das wichtigste Gebäude des Komplexes, befand sich südlich des Delgoshā Palastes, im Teil desandaruni (intern, für Frauen reserviert) und bestand aus der großen Salām-Halle und einigen mit Malereien geschmückten Räumen und Fluren.

Die Lounge Salam, das wurde auch wurden zentral in der Umgebung des Gebäudes „Halle der Könige“ oder „Königshalle“ genannt und wurden für die Aufnahme in den offiziellen Zeremonien verwendet. Daher waren an seinen Wänden wunderschöne Bilder der Begrüßungszeremonie von Fath Ali Shāh zu sehen. Diese Bilder bestehen aus 118 voller Länge gemalt, zeigt das Bild von Fath Ali auf dem Stuhl saß zusammen mit seinen 12 Kindern und sechs Begleitpersonen an der Nordfassade und die Malerei der Aristokraten, der Staat und Botschafter auf den beide anderen Seiten Salon.

Leider sind diese Bildszenen im Laufe der Zeit verloren gegangen, und das einzige, was übrig bleibt, sind die zahlreichen Remakes und Kopien auf Leinwand, die von verschiedenen Künstlern zu verschiedenen Zeiten gemacht wurden. Dieser Garten verfügt über 64 Zimmer, vier Lounges, eine Bibliothek mit 4 Hallen und 600 Quadratmeter. In allen Innenräumen der Gebäude sind die Säle mit Spiegelarbeiten, Silberdekorationen, Golddesigns und kostbaren Kronleuchtern geschmückt und die Wände der Räume sind mit Kunstwerken geschmückt.

Dieser Palastgarten, der heute zur Universität von Tehrān gehört, hat zahlreiche historisch-politische Ereignisse erlebt. Dieser Komplex wurde einst von verschiedenen kulturell-pädagogischen und Forschungsinstituten genutzt. Hier entstanden Spezialisierungsschulen und eine Bibliothek.

Leider im Laufe der Zeit hat Negarestan Garten umfangreiche Schäden und viele Teile davon verschwunden sind gelitten. Während mehr als einem halben Jahrhundert, eine große Anzahl von wissenschaftlichen und literarischen und künstlerischen Persönlichkeiten des Landes wie: Malek Al-Bahar Sha'rāye, Kazem Asar, Ali Akbar Dekhodā, Badi'Al-Zaman, Ali Naghi Vaziri, Jalaladdin Hamāii, Sa'id Nafisi, Mahmud Hesabi, Ebrahim PourDavood, Gholam Sadiqi, Parviz Khanlari, Mo'ayyen Mohammad, Mohammad Ebrahim Bastani Parizi, Ali Mohammad Kardan usw. studiert haben und in diesem historischen Komplex gelehrt.

Dieser Museumsgarten umfasst folgende Sammlungen:
Die kostbare Büste von Ferdousi, dem berühmten Dichter und Autor des Shāhnāmeh, befindet sich am Anfang des Eingangs zum Garten des Negārestān-Museums. Es wird gesagt, dass es im Jahr 1313 der solaren Hegira große Parteien gab, die dem iranischen Dichter huldigten.

Eine Gruppe iranischer Stipendiaten, ungefähr 410, beschloss in Frankreich in Form von Gruppenarbeit und auf gemeinsame Kosten, dem berühmten französischen Bildhauer Monsier Lorenzi, der kein genaues Bild des Gesichts hatte, die Schaffung einer geeigneten Büste von Ferdousi in Auftrag zu geben. von Ferdousi. Er selbst forderte die iranischen Studenten auf, einige seiner künstlerischen Arbeiten so weit wie möglich vorzulesen, damit er ein besseres Bild des Dichters verstehen könne.

Die Schüler lasen ihm jeden Tag Teile des Shāhnāmeh vor, bis er es schaffte, diese Büste auf Kosten der Schüler selbst zu schaffen. Der Unterschied dieser Statue, die in 1315 Solar-Hijra wurde in dem Iran übertragen und hier mit dem anderen Ferdowsi platziert ist, dass der Französisch Bildhauer ein Bild des Dichters und das Hören auf die Gedichte von Shahnameh geschaffen hatte.

-Museum der Schule von Kamāl ol-Molk

Professor Mohammad Ghaffari als Kamāl ol-Melken bekannt ist, gehört zu den bekanntesten Gesichtern iranische Kunst betrachtet. Er gründete das Jahr 1290 Solar-Hijra Sanayeh Mostazrafeh Schule, die erste Schule und Universität iranischer Kunst in Negarestan Garten, der auf die Wiederbelebung und Verbreitung von Kunst wie Malerei, Skulptur und die Überwindung der "einen großen Einfluss hat traditionelle Kunst, um die moderne zu erreichen.

Das Museum wurde im Jahr 1392, Schule wurde Kamāl-ol-melkt Teheran und das Gemälde geöffnet untersucht und seine Werke und die zwei Generationen seiner Studenten öffentlich ausgesetzt wurden; es ist 130 Beispiele von Gemälden von Kamal-ol-Melken und fast 40 seine Schüler und bekannte iranischer Künstler wie Abulhassan Sadighi, Arshak, Eskandar Mostaghani, Esmail Ashtiani, Jafar Petgar, Jamshid Amini etc ..

Neben Gemälde von Kamal-ol-molk wurden ausgestellt funktioniert wie alte Fotografien von Studenten und Professoren der Schule und der Sanayeh Mostazrafeh Negarestan Gartens und alten kleine Thumbnails und große, Vorschriften und handgeschriebene Schule.

- Sammlung der anthropologischen Miniaturenstatuen von Jahāngir Arjmand

Professor Jahangir Arjmand ist unter Aktivisten auf dem Gebiet der Kunst im Zweig der Konstruktion und der Bau von Miniaturfiguren, die in 1391 Solar-Hijra einen Teil seiner Werke des Museums Negarestan Garten gespendet. Diese wertvolle Sammlung zeigt die kulturelle, politische und soziale Altertümlichkeit des Iran.

Für die Realisierung all dieser Skulpturen wurde das Styropor verwendet, die Wolle von Schafen von natürlicher Farbe, und in einigen Fällen wurden die menschlichen Haare und die Kleidung, die Schuhe und die Hüte von Hand genäht. Um die Gegenstände um die Statuen zu machen, wurden das Styropor, das Papier, der Karton, das Holz und kleine wegwerfbare Gegenstände benutzt.

-Kollektion von Miniaturen und Einlegearbeiten auf der Haut des Meisters Ali Asfarjāni

Gemäldesammlung von Ali Asfarjāni: Dieser Meister zählt zu den repräsentativsten Künstlern des Landes im Bereich der handwerklichen und nationalen Künste und schuf zahlreiche Werke, darunter Miniaturen und Einlegearbeiten auf Leder. Im Salon seiner Gemäldesammlung gehören die Techniken des Einbrennens von Inlays in der speziellen Sektion, die seine Werke enthält, zu den bedeutendsten und bewundernswertesten Werken, die der iranische Meister gespendet hat.

Die Bilder dieser Werke basieren in der Regel auf Gedichten und klassischer iranischer Literatur oder auf religiösen Geschichten und Geschichten.

-Sammlung und Salon von Mahmud Ruh Alāmini

Ethnografische Sammlung: Die meisten Fotos bzw. visuellen Meisterwerke in dieser Sammlung des Salons sind das Ergebnis des Talents und des kreativen Denkens von Dr. Mahmud Ruh Alāmini. Er wurde in einem Gebiet namens Kuh Benān in der Region Kermān geboren und absolvierte die Fakultät für Literatur der Universität Teherān. Die Fotosammlung (von der Suche nach Wasser bis zur Gewinnung von Brot) ist eine der beispiellosen Fotosammlungen, in denen Ruh Alāmini die Bemühungen der iranischen Bauern in den Phasen ihrer Aussaat und Ernte bestmöglich in Bilder umgesetzt hat führte zur Zubereitung von Brot für eine große Anzahl von Menschen.

Diese Sammlung künstlerischer Fotografien zeugt von dem Gedanken und der Anstrengung einiger Jahrtausende der Einwohner dieses Landes, Brot zu erhalten. Das Graben (Ausheben des Durchlasses), die Beachtung der Reihe von Brunnen, die Bedeutung des Auftretens von Wasser im Leben des Dorfes, das Bild des Pools, die Methode der Wasserverteilung, die Ausgrabung der zu bearbeitenden Erde , das Ausbringen von Dünger und Wasser, Pflügen, Säen, Jäten, Aufmerksamkeit für das Produkt, Ernte, Trennung des Samens vom Stamm, Reinigung, Wiegen und Aufteilung des Getreides, Herstellung von Mehl, Brot backen und schließlich essen gehören zu den Phasen der traditionellen Landwirtschaft, die anhand des Bildes diese Ausstellung ermöglichten.

Diese Fotosammlung wurde im 1390-Jahr von der Frau des Künstlers dem Negārestān-Garten gestiftet.

-Sammlung von Malek Al-Sha'rāye Bahār

Mohammad Taghi Bahar bekannt als Malek Al-Bahar Sha'rāye, ist ein Dichter, Liedermacher, Schriftsteller, Professor an der Universität von Teheran, Journalisten und einflussreichsten Politiker der Zeitgeschichte des Irans. Die Sammlung von Mohammad Taghi Bahar, die im Jahr 1394 Solar-Hijra eingeweiht wurden, ist eine Sammlung von wichtigen Momenten der Jugendzeit und die Fülle der Zeit, die beinhaltet: handgeschrieben, digitale Dokumente, ein Stück kostbarer Bücher und ein Bronzebüste und alles wurde von seiner Tochter dem Negārestān Museumsgarten geschenkt.

-Saf-e Salam von Fath Ali Shah

Die Begrüßung war eine offizielle Sitzung in Anwesenheit des Schahs, in der die Minister und diejenigen, die ein Amt innehatte, einen Bericht über die Angelegenheiten des Staates, die Shah präsentiert und manchmal sogar waren die Fürsten verpflichtet, an dieser Zeremonie teilzunehmen.

Im Moment der Begrüßung standen alle Anwesenden in absoluter Stille und reihten sich vor dem Schah auf; unter ihnen war jeder, der älter war oder eine wichtigere Position innehatte, näher am Shāh, und dieser, der auf dem Königsthron saß, empfing ihre Begrüßung.

In Anbetracht dessen, was gesagt wurde, die Gemälde der Saf-e Salam Sie wurden mit symmetrischen Kombinationen und mit einer großen Show der Macht dargestellt, vor allem, um die königliche Begeisterung, die Größe des Reiches, den Einfluss der Macht und Bedeutung dieser Souveränität in den Köpfen der Menschen beide zu beweisen, innerhalb ‚innerhalb und außerhalb der landes- wir Beispiele zusätzlich zum Garten Negarestan, in Salimānieh Palast in Karaj, den königlichen Palast von Qom, in Nezāmie Palast in Teheran und auch in Form von Malerei-in Niavaran Palast und einig anderen Sammlung und Kunstgalerie.

Die Sammlung von Wandmalereien Saf-e Salam Fath Ali Shah, die 54 getrennte Bilder, nach zahlreichen Höhen und Tiefen und Verschiebungen enthält, im Jahr 1394 zum Garten Negarestan und im Rahmen einer Struktur in drei Seiten in der gleichen vorherige Form übertragen wurde, wurde auf den drei Seiten der Halle platziert Foruzānfar von diesem Gebäude.

Dieses 2,15 × 20 Meter große Wandgemälde, das mit der Technik von Farbe und Öl auf Stuckbasis gezeichnet wurde, zeigt das Thema der Begrüßungswarteschlange für den Shāh und seinen politischen und epischen Sinn. Die Bedeutung dieser Arbeit, abgesehen von der künstlerischen Technik und den spektakulären Dimensionen, liegt in ihrem historischen und politischen Aspekt, wie alle Kinder und Enkelkinder von Fath Ali Shāh zu dieser Zeit - in denen jede der verschiedenen iranischen ethnischen Gruppen eine politische Position hatte und Regierungs- wurden mit einem ähnlichen Bild dargestellt, einem bestimmten Kleid, unter Angabe des Namens und in der Reihenfolge von Alter und Position.

-Salone Monir Farmānfarmāyān

Monir Shāhrudi Farmānfarmāyān ist eine Malerin und Sammlerin populärer Kunst und die einzige Künstlerin in den letzten 40 Jahren, die die Kombination von Spiegeln, geometrischen Formen, Motiven und der Technik der umgekehrten Glasmalerei verwendet hat, um ihre modernen Werke zu schaffen. Sein besonderer Stil kombiniert Kompositionen von Spiegeln, Khātam (alte persische Einlegetechnik), islamische Geometrien und Architekturzeichnungen.

Im permanenten Salon gibt Monir Farmānfarmāyān ist eine Ausstellung, die 51 wertvolle Werke des Malers zu Museumsgarten Negarestan Sammlung gespendet umfasst. Diese werden aufgrund ihres besonderen Stils, der eine Art geometrische Abstraktion darstellt, als eine Verbindung von traditionellem islamischem und modernem Design betrachtet.

Darüber hinaus könnte die Kombination von traditionellen Glasmosaiken und islamischen geometrischen Modellen mit einem modernen künstlerischen Verständnis einen besonderen Wert auf diese Werke legen.

Diese Ausstellung wurde im Jahr geöffnet 1396 die Anwesenheit von Monir Shahroudi Farmānfarmāyān, Manager, eine Gruppe von Künstlern und Kunstliebhaber und hat öffentlich ausgesetzt.

- Raum der Negārestān Museum Fliesen

Die Kunst des Fliesenlegens im Iran wird seit der Antike als wichtiges Element der Architektur für die Dekoration von Gebäuden verwendet. Die Kacheln der Qajar-Zeit waren eine der dynamischsten Künste dieser Zeit und gaben den architektonischen Gebäuden ein besonderes Aussehen.

Tiling wurde im Hauptgebäude des Negārestān-Palastes oder Gartens und seiner anderen Gebäude zur Dekoration verwendet.

Im Gartenzimmer Negarestan dieser Kunst gewidmet ist eine vielfältige Sammlung von architektonischen Fliesen und dekorativen Ornamenten, die im Laufe der Zeit erhalten geblieben ist, gehört vor allem auf die jahrhunderte 13 14 Lunar Hegira. Diese Arbeiten sind oft Teil von Wänden, Wänden und Portalen und wurden mit Zeichnungen von Pflanzen mit emaillierten Maltechniken, Intarsien und Reliefformen geschaffen.

- Kaffee Teheron

Das Tehroon Café im Stil des Hāfez-Mausoleums in Shirāz ist das einzige Restaurant im Negārestān-Garten. An diesem Ort können Sie an Tischen und antiken Stühlen sitzen, die einst als modernste Objekte galten, und in Gesellschaft eine Tasse Kaffee oder andere natürliche Spirituosen genießen. Ein Ort, an dem hauptsächlich traditionelle alte Musik gespielt wird, die im Einklang mit der Umgebung des Cafés steht.

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